1900年，巴黎世界博覽會正式開幕。這場世界盛事，可謂是「新藝術運動」發展的顛峰；博覽會以「世紀回顧及展望未來」為主題，共招攬四十個國家設立展館，並吸引約五千萬名遊客前來朝聖。
▎慕夏是當時炙手可熱的藝術家，當然不會缺席
他獲得奧匈帝國的委託，為博覧會「波士尼亞與赫塞哥維納 (Bosnia and Herzegovina)」展館做內部裝飾。
「波士尼亞與赫塞哥維納」是歐洲南部巴爾幹半島西部的國家。1878年，在柏林會議的條約中明訂，其主權名義上雖仍歸鄂圖曼帝國，但行政管轄權則屬奧匈帝國。
慕夏所承接的委託，不僅以該國的歷史為主題，創作三面環繞的大型壁畫外，也為波士尼亞館餐廳設計菜單封面，以及為奧地利帝國主題館創作展覧海報。
（Poster for the Austrian Pavilion at the Paris Exhibition 1900）
阿爾豐斯．慕夏（Alphonse Mucha）
彩色平版印刷（colour lithograph）
1900 97.5 x 68 cm
▎慕夏為了完成這項委託案，事前曾親臨巴爾幹半島，暸解當地的歷史文化，並觀察在奧匈帝國接管後，南斯拉夫人的感受與生活上的改變。
這次委託的經歷，不僅讓他贏得銀牌獎，更進一步獲得奧匈帝國弗朗茲．約瑟夫一世騎士勳章 (Knight of the Order of Franz Joseph I )，以表彰他的貢獻。
除此之外，他也開始對斯拉夫民族所承受的苦難，產生同理的民族情懷，並在心中埋下為所有斯拉夫民族發聲的種子。
▎1902年，慕夏受耶路撒冷的一座敎堂委託，創作內部壁畫。
慕夏以《百合聖母》為名，滿佈的純白百合，象徵著聖母的聖潔。
阿爾豐斯．慕夏（Alphonse Mucha）
1905 247 x 182 cm
作品以對角方式構圖。右上方聖母雙手交疊於胸口，神情充滿愛與憐憫；左下方的女子，身著斯拉夫民族傳統服飾，表情似乎帶著些許無奈。
慕夏藉由色彩飽和度的層次，營造虛幻與現實的相對，代表著天堂與人間；透過聖母的披肩，連結時空的兩端，同時也傳達愛與呵護。
▎1900年的博覽會，點燃慕夏對國族的熱情；在募集足夠資金後，終於在他五十歲時，一場人生大夢得以實踐。他回到故鄉捷克，著手創作歷史畫作《斯拉夫史詩》 (The Slav Epic，1910-1928)
慕夏以十八年的時間，完成《斯拉夫史詩》系列共二十幅大型巨作，內容描繪斯拉夫民族歷史上重要事件。
1928年，慕夏正式將《斯拉夫史詩》完整系列贈給布拉格市，作為捷克獨立十週年的禮物。
▎「新藝術運動」起始於對於學院藝術的反動，凸顯裝飾藝術的主體性。新藝術運動影響的範疇，包括海報、建築裝飾和消費用品等等。然而其細緻的裝飾與蜿蜒蔓生的線條，導致高昂的製作成本，最終仍不敵工業發展的高效率訴求。
第一次世界大戰之後，繼「新藝術運動」，嶄新的藝術風格即將登場，我們下次繼續聊喔